戏剧和生活相比显然要有意思的多、轻松的多，即使寓意不那么明晰也无足轻重，毕竟，艺术的意义已更多的超出艺术品本身所传达的信息。

 

昨天晚上带火星去上海舞蹈学校去看2007越界艺术节里面的一场名为《37°8》的演出，火星在沉闷的前半段昏昏欲睡，忽然被一声尖叫惊醒，紧接而来的就是一段极富节奏感的噪音。玻璃破碎的声音在剧场里显得特别有力量，只是演员的那一段肢体动作我不明白为什么是编排好而不是即兴，这些自幼开始学舞的演员并没有让我们感受到舞蹈的力量，如此一来，舞蹈工作组的班底也多少失去了些意义。但是他们在场景、灯光上的运用上是新颖的、到位的，尤其是一段荧幕后的影象很让人觉得新鲜。

 

 

出来的时候，背后的一个人问另一个人，“你看懂了没有？”，那个人说，“没有”。我没有问自己这样的问题，因为这一年来我看戏的态度已发生了变化。从另一个角度说，艺术的意义并不仅在于艺术品本身直接传递给你的信息，更在于一种触动力、冲击力、感染力以及想象力的延伸。我在馆里看“刷新”展览时，文峰就对我表达过如此观点。

 

从南京到上海，近半年时间，已经从介入的状态进入适应的状态。相比起来，上海的生活要比南京丰富的多，很多人觉得在上海很枯燥，金钱感十足，没钱就了无生趣。我觉得这种说法是不对的。记得老罗在一堂课上教大家应该如何拍马屁，一个学生听了极为触动大腿一拍站起来就说：老罗，听君一席话，胜读十年书。老罗听后无奈的摇摇头：我他妈刚教你什么的，真是什么样的人到那里都只学那样的东西。一个没有生活情趣的人，到哪里生活都不会有意思，这个和城市经济发达程度没有关系，和城市特性也没多少关系。现在的上海和南京，某些方面，就好比上世纪美国和欧洲的现代艺术境地一样。因为没有太多的古韵，就有更多的土壤和自由的动力来发展现代艺术，所以西方现代艺术的中心会从法国移至美国，那么在上海，不去关心其艺术地位，但有一点是无庸置疑的 ，现代艺术在这里生机勃勃、丰富多彩。所以，看一部戏，即使从浦东到虹桥，再从虹桥到虹口，这样的距离不知道可以横跨几个南京，我也愿意接受路途遥远所带来的周身劳顿，毕竟，精神上的愉悦是最为重要的。

 

最近和朱剑琢磨着做些外贸，很多东西都在探索中，一步一步来，这会是一个工作重心。

 

剧社在十二月要搞剧展，每个人要出个节目，这是个头疼的事，没有概念没有雏形，要动很大的脑筋花很大的心思，对于一个“老年人”来说，是件麻烦事。